0个也早就不是这个数目了，粗粗算下也就十来个吧，之前还担心可不可以拍照了，盘算怎么偷拍下，hoho完全是多余的考虑，个小展馆只有清洁阿姨一个人而已，对于多伦美术馆的美好映象就酱瞬间崩塌了。 　　作品的风格和上次在双年展上看到的差不多，由于环境的关系，觉得双展上的作品略有feel一点，同样是由于环境的关系，没有特别的仔细的观看每个作品，SVA的质量似乎不行啊。音像效果也不行，整个环境有让人很浮躁的感觉，本来车上眯了一会的，而且进门的时候也被多伦美术馆简洁而不单调的建筑外形小小震撼了一下，到展馆的时候是非常精神能够静的下来研究作品的状态，可是、似乎、好像、还是环境的问题。 　　主要想从这些作品中看到什么，不知道对于专业人士是怎么认识这个问题，也许是技巧吧，不过这对于美术绘画作品似乎是这个样子的，可是影像作品应该就不是了，多媒体的剪辑一个正常人应该很容易可以掌握技术上的东西，那是想法或者是想要表达的思想吧，自己在看的时候总是试图解释一个为什么他/她会这个想这个问题，觉得有些作品是很刻意的把要表达的东西表现的很隐讳，这很恶心，在你慢慢去理解她为什么会这么表现的时候，这种刻意的感觉就很明显的被感受到了，很恶心。所以一般总是直奔主题，参考些说明或者解释直截了当的了解想要说明的东西，这种解释越详细越好，然后就是让人兴奋的追逐作者思路的过程，就好像今天的一部作品，作者将一个人的行为作为一个电脑窗口，背景是站在运行的程序，人的行为变化和程序的指令的打入运行是同步的，目的是在于表现一种被动的工作，用程序表现被动并不是很难联想到的关联，其实我们还可以用两个窗口机器人vs人，做些画面的交互透视，让整体你中有我我中有你的动态运行，也可以表达相关思想，我不否认这是好的作品，可就作者的关联想象力的和思考深度都在正常人范围。关于这部作品作者的陈述是： 　　Jeffrey Shaw 　　The Virtual Museum, graphics,colour,06'09" 　　This is a video presentation of an interactive work that Shaw created by means of a complex relation between computer-grenerated images and the possibility of directing their movements through those of the body the seated spectator.As in 　　many of his works. the architecture plays an important part, and in this work it is the canonical space of the museum that 　　is the object of shaw's reflection. The vidiea shows the five space to which the spectator can gain access.