电影自从诞生以来经历了无声到有声、黑白到彩色，再到电脑特技的三次革命CG技术的广泛使用，现在一日千里的特效营造出来的奇观早已不是新闻，能满足现在观众的现今只有3D特效了。此次《阿凡达》(看专业评论)之所以成为全球瞩目的焦点，主打3D+IMAX观影效果应该是主因。带领第三次技术革命核心CG技术的导演詹姆斯·卡梅隆又将掀起电影的第四次技术革命——3D特效时代即将来临。

《阿凡达》降世计划启动 3D技术革命就此掀起

　　90年代后期开始，好莱坞一度掀起特效技术革新热，尤其是CGI技术的日臻完美，而詹姆斯·卡梅隆也一直认准3D电影将是未来电影技术的主流趋势。2002年，他在看到《指环王2：双塔奇兵》中的3D动画人物咕噜(Gollum)后，确定当今的技术已经可以实现《阿凡达》的设想，再配合其已经相对成熟的3D摄影系统，于是打算开始启动这个“降世计划”。2005年随着史上首部IMAX-3D电影《极地特快》上映，一个崭新大时代悄然莅临，同年卡梅隆高调宣布将开拍一部新片，即今日的《阿凡达》。

　　这里要特别提到已故的好莱坞著名特效师斯坦·温斯顿，这位卡梅隆最得力的合作伙伴几乎为他的每一部代表作贡献了最令人叹为观止的视觉效果，在卡梅隆对3D技术的摸索中时，温斯顿更是给予了其莫大的鼓励与建设性意见。《阿凡达》早期的准备工作启动时，温斯顿负责视觉化设计的工作，直至辞世。在此特别向这位已经远去的电影特效大师致敬。

　　《阿凡达》是迄今为止影史上最昂贵的影片，据称其初始预算为2.3亿美元，最终成本超过3亿美元，《纽约时报》更是称其总耗资已超过5亿美元。这样一部鸿篇巨制的很大一部分成本都花在了技术上，仅是动画渲染需要的硬盘存储空间就超过1PB(1000TB)，即使不考虑RAID空间损耗和备份，仅使用500块2TB硬盘搭建这套存储系统，成本就在10万美元以上。其中40%的画面由真实场景拍摄，60%完全由电脑动画生成，拍摄立体画面使用的全新3D Fusion Camera系统也耗费了大量的成本。“《阿凡达》是有史以来最复杂的一次电影制作”，卡梅隆说，“2个半小时的电影有1600个镜头，而且和‘金刚’(King Kong)、‘咕噜’(Gollum)不同的是，我们要做的CG角色不止一个，而是几百个，都要有照片般的真实感。”以至于在最近一次的采访中，“工业光魔”的视效总监John Knoll忍不住发出感慨：“以往我们为别的影片制作的CG特效就已经够牛逼够有爆炸性的了。但达到《阿凡达》这样足够真实的水准确实是第一次，而且大家这么多人和团队分工合作也是前所未有过的！”

　　实际上，参与这部电影特效制作的公司至少有十家，不过其中负责最核心部分的是四家。他们就是《指环王》导演彼特·杰克逊旗下的WETA工作室，主要负责CGI方面的工作；卡梅隆自家的Raelity Camera System公司，主要负责3D效果的拍摄与制作；卢卡斯旗下的“工业光魔”以及早年间卡梅隆经手，并多次参与过其电影制作的，现今已是《变形金刚》导演迈克尔·贝旗下的Digital Domain，主要负责细微粒子化特效制作，比如那些大气，尘埃以及海洋等。除此之外，微软还独家赠予了卡梅隆一套数字资料管理系统。除了由不同公司负责不同项目外，卡梅隆在《阿凡达》中还采用大量全新的电影技术。

新技术一：3D虚拟影像摄影系统(Fusion 3-D Camera System)

　　《阿凡达》最区别于以往电影拍摄的最大一点，就是采用了这套卡梅隆团队自主研发的3D摄影系统。2000年卡梅隆与摄影师文斯·佩斯在索尼的支持下开始研究发明这套全新的拍摄设备。通过两台索尼HDCF950 HD摄像机进行拍摄,这两台摄影机的镜头酷似人类的双眼，可以提供不同视角的画面，因为装配有不同的滤镜，因而在被摄物进入镜头时就会移除图像的不同部分，传递给大脑一种视差错觉，建立起最终感官得到的三维视角。在《阿凡达》的拍摄中，改进后的摄影机所获取的银幕呈现效果将更具深度，前景与背景会显现于不同的层面之上，也不再是以往那些移动的平面图像。

　　这样的好处就是不仅可以得到更棒更具动感的立体视效，同时也能令观赏电影的观众不再因为画面深层的抖动与快帧递进产生头晕，而这套设备也使直接拍摄3D电影变成现实。卡梅隆很乐意让同行帮他测试这项技术的效果，《非常小特务》，《地心游记》都使用了这个方法进行拍摄。连斯皮尔伯格都对这套设备大加赞赏：“以往为了看清画面在2D层面上的效果，我必须在拍摄每个画面时都眯起一只眼看啊看。《丁丁历险记》因为用了这套设备拍摄，我再也不用躲在监视器后面扮独眼龙了！”

新技术二：虚拟摄影棚(Virtual Producation Studio)与协同工作摄影机(Simulcam)

　　这是真人表演同CG画面相映成趣的合成观察平台。实际上其本身是一块空地(或者没有任何摆设的有限空间)，但当你通过显示器观看时就会发现已经有各式虚拟场景存在。导演可以通过虚拟摄影机来指挥演员的表演。演员类似于被放进一个充满CG物体的虚拟空间中，通过这个系统可以令导演在真实世界拍片一样，任意选取各种摄影角度，控制协调CG物体的活动，在第一时间看到真人表演同虚拟场景结合后的视效。

　　而这个系统的核心设备就是协同工作摄影机(Simulcam)，由布