上一次我试玩 Oculus Rift 体验游戏《恐怖之眼》时，庆幸主办方没有给我戴耳机，不然恐怕要在众目睽睽下惊呼出来。很难想象，在视觉娱乐如此丰富的今天，虚拟现实仍然能带来一种“视觉过载”的感觉——信息量太 TM 大了。
VR 视频有个特点，人眼所见会随头部移动而变化。这对电影工作者而言是一个全新的挑战，如 QZ 报道中提出的那个问题：
当我们在拍摄 360 度视频，取景框到底意味着什么？当视觉元素如此丰富，每个角度都有连续不断的影像，导演如何将观众注意力集中在一点上呢？
尽管谈论得没那么多，同样面临变革压力的还有电影的音频。一如名导乔治·卢卡斯的名言：声音构成了 50% 的电影体验。
欺骗耳朵不是件容易的事
谈声音不能不问杜比，这个电影声音界的第一大咖。它的技术决定了无数电影院、家庭影院、汽车中的声音体验，让我们听见飞机从头顶呼啸而过，幽幽的脚步声从身后缓缓而来。对于 VR 带来的挑战，杜比副总裁 Crockett 说：
这与喇叭的数量无关，关键是要重建空间解析度。
杜比实现逼真音效的最新技术叫 Atmos，事实上喇叭也不少（而且越来越多），但技术的重点在于控制。Atmos 让喇叭逐个发出不同声响，从而营造出比“环绕立体声”更具空间感的音效。近期上映的《老炮儿》、《寻龙诀》都用上了这种技术。Atmos 技术也能用在耳机，通过算法骗过人脑，仅凭两个喇叭营造出空间感极强的声场。
观看 VR 视频时，由于头部动作会带来画面的移动，声音就必须随之调整，否则声音和画面就会产生怪异的不和谐。试想：原本面前的一扇门打开，声音应该从正面传来，此时你扭头往后看，门在身后打开而声音仍从面前传来，这是很奇怪的。
临场感，临场感，临场感
1826 年，法国科学家在家中拍摄出了世界上第一张照片《在 Le Gras 的窗外景色；1895 年，法国摄影师拍摄了世界上第一部电影《工厂的大门》；随后是近三十年的默片年代，人们用现场配音或者音乐伴奏让无声电影变得有声；1927 年，同步有声电影《爵士歌手》首映，随后几年中卓别林的几部作品成为了默片的绝唱。草草回顾下电影发展史中的一百年，你会发现电影体验分三个部分：视觉、听觉以及两者的同步。三个元素共同协作，决定观众观影时的沉浸感，或者说临场感。在漫长岁月中，视觉总是会率先打破视听的平衡，随后听觉元素又会小跑跟上。
目前 VR 初创 Jaunt 正与杜比密切合作，合力创造着能同时骗过眼睛和耳朵的 VR 解决方案。