李安：我的野性都在电影里 未来的3D更像舞台剧
我想将来的3D可能剪辑没这么多，更像是舞台剧，因为它更真切，或许灯光和构图上都有很大变化。希望以后的3D拍摄更精简和便宜，更多年轻的和艺术片导演去拍摄、探索。 本月初，导演李安带着他的首部3D电影《少年派的奇幻漂流》（以下简称《少年派》）来京宣传，这距离他上一部在国内上映的《色·戒》，刚好过去5年。
来京的前两个礼拜《少年派》完成版的拷贝才刚做完，如释重负的李安当天心情相当好，面对国内媒体不仅有问必答，回答的深度和广度也都超乎预计。李安说，如果离开电影，他在生活中一无是处，电影是他和外界真诚交流的最好工具。本月22日，《少年派》将在国内3D和IMAX3D银幕上映，与这位大导演进行心灵交流的时刻即将到来。
有段时间我很想做烈士
记者：很多观众信奉3D，也有人讨厌它，你拍摄之后对3D有什么体会？
李安：3D是什么呢，应该是新的媒体和艺术工具，我们所有人都是看2D长大的。电影语言30年没新意，3D会不会让它具有新的吸引力？我在现场看到演员表演时很好，但回到3D显示器前看，就觉得太过夸张。3D镜头里吸收的东西更多，它会逼迫表演更加细致。3D画面有点像椭圆形，边缘有很多限制，我们做构图时非常疑惑。
我想将来的3D可能剪辑没这么多，更像是舞台剧，因为它更真切，或许灯光和构图上都有很大变化。希望以后的3D拍摄更精简和便宜，更多年轻的和艺术片导演去拍摄、探索。
记者：这部电影投资超过1亿美元，你如何处理商业和艺术之间的平衡？
李安：原著的来头这么大，不能只拍一个视觉上的探险，而是要往里面探索。艺术和商业如何共存，真的就像∏一样，好像是无解。回顾我的导演生涯，只有《绿巨人》和《少年派》的商业压力最大，后者的主题是在探讨幻觉，但电影本身就是幻觉啊，这不是把观众从电影里扯出来吗？对此电影公司很担心，这个缠斗比技术上的缠斗更大。美国人比较天真，他们想让最全世界的人看主流电影，哲理部分点到为止就可以了。但我拍片不能这样，你不能把一个东西浅化就卖钱。有段时间我很想做烈士，跟他拼了，拍个最贵的艺术片名留青史，但转念一想，不能把人家胃口勾起后，只做自我感知，对社会没有集体启发性。
你永远拍不出观众脑子里想象的东西
记者：你如何处理小说和电影的关系？
李安：我做了一些改动，比如原著末尾比较血腥的部分有减弱。电影最后一幕，保险公司的人问他海难后生存下来是真是假，在电影上不好做这个辩证，我便让长大了的派和原著作者的讨论替代这个辩证。不管怎么说，你永远拍不出观众脑子里想象的东西，不管怎么拍，都要留三分给观众去联想。
记者：你给人的感觉总是那么含蓄和谦逊，难道从来没膨胀过吗？
李安：我父亲从小就对我管得严，学的都是“温良恭俭让”，加上我个性本来比较害羞，你所说的谦逊是我比较舒服的待人方式。我在生活上胆子比较小，我的野性都在电影里面，在这方面我不会含蓄的。
记者：“理性和感性的关系”，你对这个话题有什么新感悟？
李安：理性是群居动物必需的，感性是人性的真实，但你要和世界相处，不可能太真诚，什么都说真话，没法和平共存。这样有点像表演，所谓戏假情真，你可以皆由剧情来表达内心的感性，和人类真正沟通。你讲出来的话不能不文明，但戏可以演出来不文明。
电影让我找到和世界相处的方式，除了我家人，这是我最真诚和人交流的工具。人生要诚意地活着，年纪越大越需要造假来表达心境。我会尽量找贴近我心灵的东西，用电影来做出来，我都是拼命做出来的。
