文德斯：是的。

ARTINFO：可他们同时也用言语回答了，在您拍摄他们的面孔时通过画外音的方式。

文德斯：最初并非如此。这儿我需要解释一下，因为当我们开始这部影片时，我很确信将要拍摄一部没有言语的影片，完全没有。与皮娜在一起，我们的计划是要制作一部没有任何采访的影片。首先，没有传记成分——皮娜并不关心这个，也并不想——；其次，没有任何采访的内容。我向她保证过，而我自己也对拍摄一部她的传记影片并没有兴趣，——或许有一天有人会这么做？我深知皮娜对语言文字有多么不信任，也知道对于她而言、接受采访有多么痛苦。她确实接受过采访，尤其在一些巡回演出时，然而在所有这些采访面前——我全都看过了——，我们都能感受到，她清楚知道，若是她开始谈论自己的工作、开始阐释它们，她便背叛了它们。

然而我确是与每位舞者谈论过他们与皮娜的关系。他们对我说自己参与某一出剧、是由于皮娜以这样或那样的方式创作了它，以及诸如或这是他们首次与皮娜合作、或这已是合作20年后忽然某一天意识到皮娜是如何看待他们的，等等……我与他们每个人都进行了长时间的对话，也用一台小机器拍了下来，却完全没有将这些画面用在影片中的意图。直到我开始剪辑时，发觉若是仅有音乐与舞蹈，整部影片会显得有些……有些隐晦。我并不是想为那些皮娜的粉丝来制作这部影片，而尤其是想要为那些对皮娜的创作不太熟悉的人——那些像在看到任何一部皮娜作品之前的我一样的人，那些认为舞蹈并不是给自己看的人——来完成这一一部电影。于是我意识到影片需要一些背景，需要让人了解这样的创作是如何发生的，于是也就需要人们在影片里谈论皮娜。我记得这些谈话，我记录下他们每个人的话，然后为几乎每一位舞者都找到了一段话或几行字，我请他们依据这些再重新录音，以他们自己的声音、自己的录音文字。接着我们将这些声音构成的肖像与那些沉默的面孔放在一起。这就是这些想法进入影片的方式。

ARTINFO：皮娜与您都属于二战中或是战后诞生的一代德国人，您是否觉得这也在你们之间建立起某种艺术上的关联性？

文德斯：嗯，一定有。我们都说着带莱茵兰(Rhineland)口音的德语，皮娜从未抛弃过这种地方口音。我们的家乡相隔不到50公里。我对乌珀塔尔也比较了解，因为小时候经常去那儿坐那种悬轨车，我也了解它周遭的风景。而更关键的是，当我看了她的创作、当我与她见面后，我认识到她确是像我的一位姐姐，一位我从未有过的姐姐，我们都有过同样的在沙漠一般的战后德国成长的经历。乌珀塔尔曾被摧毁，就像我住过的杜塞尔多夫一样，这些城市都曾有80%以上被战火毁灭。我们都出生在这种无人之地般的地方，与生俱来都带有一种被表达出的对身在别处、以发现其他世界、其他开放性的渴望。这是我们所真正共享的东西，远甚于其他。我想，这就是我第一次看到她的舞剧时也同时感受到的东西，我感到自己理解这种语言，我的骨头、我的身体都能理解这种语言。甚至是皮娜处理音乐的方式也让我感到熟悉。全然是全新的，却又立即熟稔。