曾经，我们知道VR是需要戴头盔获得沉浸感，不过这次，VR体验已经可以不仅仅是在头盔里，手机的全景里，作为技术本身，还可以支持电影的拍摄。人们听说VR，多数是从开始，但VR电影是怎么回事？恐怕很多人还没能弄明白。

VR投资冷却，并不会阻挡VR影像的狂飙突进。今年无论是《异形：契约》、《五十度黑》还是诺兰的《敦刻尔克》，都推出了VR版本，国内则有《京城81号2》试水。

8月30日，第74届威尼斯电影节开幕，中国女导演文晏的作品《嘉年华》将角逐金狮奖，一扫近几年中国影片在欧洲三大影展上的沉寂。但在更新兴的领域，中国电影人可是动作不小。本届威尼斯率先设立VR电影竞赛单元，《拾梦老人》《家在兰若寺》《窗》《自游》等4部中国影片入围。这是威尼斯电影节上中国电影作品的一次大爆发。

电影节主席阿尔伯托·巴贝拉表示，单独开辟竞赛单元、单独设立展映场馆、设立独立的观摩与评审体系，是为了见证并支持VR这项新艺术。

9月1日，在中国刚刚上映的《敦刻尔克》——一部主角只有不超过十句台词、描述了一场不是普遍意义上的胜利，却是一次保存实力的撤退的大片。在影片里，感动观众的不再是慷慨陈词的对白，而是使用的VR镜头语言。

在传统电影里，观众只能看到导演预设好的角度和画面，但在VR电影里可以自主选择角度，360度观看内容。如果观众使用的是沉浸式设备，还能实现空间位移，会真的感觉到自己在走向角色身边。

实现完全沉浸式的并不简单，支持这种程度的体验就像为火箭提供动力。实现虚拟现实需要完整的平台，PC和云中庞大的计算能力，新的传感与捕捉技术，以及海量数据流。没有任何一个组件可以单独实现这个目标。

在中国，VR已经开始降温。我国有很多VR内容制作公司，但随着资本泡沫的破灭，一部分转型了，还有一部分没有度过寒冬。不过如今还能真正坚持做内容的公司，在行业里都有自身的优势。并且，即便在世界范围内，VR也是一个全新的领域，尽管有一些传统电影领域中非常厉害的团队进入，但大家目前都处于几乎相同的起跑线上。

据悉，一些大公司已经在方面有所布局，但真要形成规模，还需要更多的VR片源来做支撑。

VR剧本和电影剧本不同的是电影只需要考虑平面的流线叙事，但VR需要用环境去讲故事而非镜头。传统电影中的蒙太奇、特写镜头这些在VR里都用不了，只能用环境变化和物件线索，再加上对白，告诉观众这个世界发生了什么。

此外，在这个全新的领域里，还有不少难题在等着创作者们解答。传统依靠线上视频网站VR频道，以及、Playstation头显平台等线上发行的模式，对于多数一分钟就成本几十万VR电影而言难以回本，毕竟VR家用设备仍然小众。

目前。大多数用户使用的都是，相对轻便，价格也低很多，人们只需要把手机放进眼镜里就行，但这样的设备是不支持空间位移和交互的。可沉浸式头显设备的购买成本相对较高，还需要与高配置的电脑连接，对绝大多数观众来说，体验的门槛还是太高。

经历过2015-2016年VR风口的大爆发和概念炒作后，进入2017年，人们对于被资本“打入冷宫”的VR的关心程度明显减弱。VR投资冷却，并不会阻挡VR影像的狂飙突进。本届威尼斯电影节，单设VR竞赛单元，并且中国4部影片强势入围，或许就是一个良好的开端。