VR正在向各个领域“侵入”，电影行业就是其中之一，并且尤为火热，VR的到来使得电影画面更加真实化，让观众观看更有带入感，犹如身处影片情节之中，因此，VR电影毫不犹豫的获得了观众的喜爱，且各个影片制作商和导演纷纷开始制作VR影片，一部部VR影片相继问世，VR在电影领域大火。尽管如此，VR依然不被完全看好。

著名导演史蒂文 · 斯皮尔伯格就不看好VR电影，他对于VR进军电影界的看法是这样的：“我认为VR非常危险，是因为他给观众提供了360度的观看场景，这样一来，导演如何‘讲故事’就成了大问题”。

其实史蒂文导演说得并没有错，影片画面中镜头一般都是以导演或者摄像的视角来讲述整部影片中的故事，电影是以讲故事为主要，但是VR就刚好相反，它主要讲究身临其境的那种感觉，如果主要是临场感的话，那就失去了导演的视角，布置场景讲故事就成了一个大问题。

电影是一门艺术，有它独特的艺术手法，制作拍摄也十分讲究，镜头的推、拉、摇、移是最基本的镜头结构;远、全、中、近、特的景别也是必不可少，不同景别所表达的意思也不同;蒙太奇更是必不可少。不仅如此，它熔美术、音乐、摄影、文学表演等于一体，影视电影被称为综合性的视觉造型艺术。

一旦叙事手法被破坏，那整部影片的结构也将被打乱，并且最重要的导演讲述受到影响后，电影的艺术效果也就不能得到完美呈现，在传统电影中，镜头语言收到高度的依赖，但是VR电影正好与之相反，镜头语言为零，那么导演在镜头语言上就无法做出任何改变，导演和摄像的镜头视角完全颠覆，导演讲述就不复存在，一部电影怎么可能没有导演呢。

电影艺术讲究构图美，不同结构表现不同情节。想到构图，脑海出现的就是三分法、黄金分割那些词语，电影中独有的美学特征，构图就是其中一部分。构图在传统电影的比重很高，不同的景别在影片中所产生作用是不一样的，比如近景具有传神达意的功能，根据人物形象、动作、势态等调整画面，以达到特殊的画面效果。构图中对三种拍摄角度的运动也要特别谨慎，关系到画面之间的连接等。但到了VR电影中，构图就等于是不存在的，构图边框被去掉了，传统电影中的“四个边框”就不存在了，于是独有的美学特征就无法表达。

都说细节最美，细节决定成败，当在VR电影中，失去了重要的构图方式，人物眼神、脸部或身体其他部位细小动作等无法体现时，那电影本身美难道就能表达出来吗，艺术性是不是也就严重受到破坏呢?答案当然是肯定的。

除了构图，蒙太奇在电影中的作用更是重要，电影所采用的特殊的思维方式——蒙太奇思维方式，由此可见，电影不能没有蒙太奇。可是在VR电影中不能却轻易使用剪辑，这样一来大削弱了蒙太奇在电影中的作用体现，没有蒙太奇，影片的叙述就会变得单调笨拙，达不到高度概括和集中。

在传统电影中，不管是线条，光，色彩等，都是为了更加地突出主题，增加艺术色彩，起到渲染的作用。构图是为了使得电影镜头不再纷繁复杂，更加流畅，强调主体等，但这些因为VR的出现，与构图艺术刚好站在对立面，电影主体无法突出，镜头杂乱，重要的细节也的真的很难被观众发现。

用VR观众电影的确画面真实、震撼感强，但是只能说是一种娱乐，却不是电影的艺术，它极大的破坏了艺术性效果，主次人物得不到区分，失去导演讲述，细节无法突出等，导致电影所独有的美学特征不能完美体现，传统电影艺术受到挑战。