虚拟现实技术：是融合，不是取代
妮卡·孟海妮
虚拟现实技术将塑造一个属于普通人的设计界吗？在虚拟现实技术巨头——达索系统企业策略、行业及营销执行副总裁莫妮卡·孟海妮（Monica Menghini）看来，问题没那么简单。她更倾向于让虚拟现实技术与现实更好地融合在一起，而不是取代设计师的工作。
第一财经日报：作为虚拟现实技术服务提供商，你们用了几十年时间把技术从工业制造行业推向大众应用层面。虚拟现实技术的设计门槛越来越平民化，作为幕后推手之一，你们如何判断未来的形势？
莫妮卡：最初的虚拟现实，是为航空航天、汽车、医疗等在设计复杂度、安全性等方面有苛刻要求的高精行业服务。随着技术自身的进步，它的使用更为简便，逐渐向游戏开发、科研、设计等行业渗透。向大众应用层面的推广已经有了很好的基础，也是未来必定会发生的事情。现在，全球的经济形态正在由产品经济转向体验经济。在体验经济时代，企业提供的不再仅仅是商品或服务，而是提供充满感情的产品体验。消费者需要的也不再仅仅是单纯的商品和服务，而是追求通过产品所带来的一种情绪上、体力上、智力上以及精神上的体验。最简单的例子，就是人们在玩一些逼真的虚拟现实游戏时获得的美好体验。
日报：也就是说，虚拟现实技术带来的普通人定制设计浪潮也是体验经济的重要部分？
莫妮卡：的确如此。在产品经济后期，物质产品供给过剩，消费者已经开始追求个性化、情感化的产品，他们希望能够拥有更多的选择上的自由。比如，购买汽车时，很多消费者都希望找到独一无二的那款颜色，选购家具时，他们也希望尽可能找到款式稀有、令人过目不忘的那种。如果成本足够低，很多人都会要求根据自己的审美观、人生经历和体验来进行私人定制。而虚拟现实技术的推广和普及，正好可以让他们以更高效率、更低成本，在物质产品和服务中注入自己的情感、精神，并得到体验和精神享受的需求。
日报：问题是，虚拟现实技术很明显会在很大程度上颠覆设计行业的现有格局和行业秩序。对于这个问题，你有什么样的预判？
莫妮卡：虚拟现实技术的进步，会让大众有更多机会参与到一些与日常生活相关的设计领域之中。这对未来设计师的教育、培养将有影响。也许，成为一个设计师会变得更容易。一些业余的设计粉丝利用虚拟现实软件，开始设计自己感兴趣的东西，而且作品比专业设计师的更受网友追捧。但有一点可以肯定，虚拟现实的设计无法完全取代实体设计，设计师们也不会全都“下岗”。他们需要和消费者进行更频繁、更直接的互动，真正了解每一个消费者的情感需求，运用自己的专业知识给消费者提供参考建议，而不是根据自己的喜好闭门造车，把自己的想法强加于消费者。他们中很多人的角色类似一个消费者的辅助者，或者一个介于制造商和消费者之间的沟通人。
日报：能描述一下未来这种虚拟与现实融合的形态是什么？
莫妮卡：其实，类似的门店已经在世界各地出现了。举个例子，当你走进一家服装，那里不仅有琳琅满目的服装饰品供你挑选，还有一些虚拟现实的试衣镜。作为这家品牌服饰店的初次体验者，你一边试穿他们的成衣，一边根据自己的身材对一旁的设计师提出各种修改和搭配要求。设计师就根据你的想法，以及他的专业经验在iPad上进行虚拟现实再设计操作。这些结果就会完全显示在试衣镜上。然后，你还可以从试衣镜上对那个虚拟的你的衣着进行修改，甚至可以以试衣镜为界面，和亲友进行连线沟通。同样，这些事情还会发生在家具店和汽车销售门店里。大部分消费者还是需要设计师的专业意见。只不过，他们的角色已经发生了转换。
