徐克：我要延续的武侠传统与3D技术的结合是必然
徐克是一个永远不可能按照常规出牌的人，武侠，悬疑，惊悚，都市，全让他转了个遍。现在的他，又瞄上了京剧样板戏。
徐克，尊称“老爷”。都说最早是施南生叫出了这个名号，现在去考证，已经毫无意义，一手开创新武侠的徐克，早已是香港电影公认的“老爷”。
关于徐克，圈内有个经典的段子，据说拍《女人不坏》时桂纶镁非常怕他，但凡受邀一起吃饭，回家必是一顿吐。怕徐克怕到吐的程度，想必也是桂纶镁独此一家，但怕徐克的人，却是大有人在。
现实生活中的徐克，永远都是黑外套，黑裤子，黑布鞋，平淡不惊，用一个统一的标准音频说话，看起来像是完全没有想象的人。然而，一提起电影，尤其是特效和3D技术，他就露出了原来的本色，眼中闪烁着光芒，脸上浮现淡淡的笑容，讲起来滔滔不绝。
想来大家对于“徐克”的恐惧，不如说是对“徐克”这个名字的恐惧，更多地源于他那天马行空的想象力，他那让人恐惧的破坏和重塑的能力。
李白也想不到几千年之后我们还在念他的诗
“武侠是中国文化传统，你们都去关注现实，我只好延续传统”
徐克从小就是个武侠迷，当大家一窝蜂地去关注现实题材时，他恋恋不舍地拍起了武侠片，因为他觉得武侠文化是中国电影的一个特色，丢了可惜。无意之间，他创造出东方不败，潘金莲等一批让观众在心中高呼“万岁”的经典形象。当初想过这些形象会永远定格在观众的脑海里吗？徐克淡然地说：“李白也想不到几千年之后我们还在念他的诗。”
腾讯娱乐：怎么想起来拍《林海雪原》3D版的？
徐克：我在70、80年代就看了京剧版的《林海雪原》，后来又看了最早的的黑白版电影。《林海雪原》的故事发生在东北，战后有很多土匪蔓延，影片注重探究人的心理层面，所以我觉得这个题材很好，一直很有兴趣，想尝试一下把它拍成电影。
腾讯娱乐：《林海雪原》被改编过很多次，有电影、有京剧、有评书，您的电影会忠实于原来的故事吗？还是会有一些颠覆或是重造？
徐克：电影改编一定是有不同的，究竟会有多大变化，我还在琢磨，还在研究。
腾讯娱乐：《狄仁杰之通天帝国》里有很多富有想象力的地方，比如鬼城，现在拍《狄仁杰前传》会不会很有压力，觉得很难超过之前的作品。
徐克：拍电影应该尽可能地减压。其实我们拍一部影片，主要是因为喜欢这个题材，想以自己的方式把电影拍得最好，同观众分享自己的一些思考与感受。所以，我认为一个导演应该把全部精力都放在电影上，而不要考虑其他的事情。
腾讯娱乐：之前《黄飞鸿》、《笑傲江湖》(观剧)都拍成了一个系列，有没有想过把《狄仁杰》也拍成系列影片？国内似乎至今没有奇幻色彩的系列影片。
徐克：这要取决于观众的反映，如果大家很喜欢这种题材的话，我会把它拍成一个系列。系列影片首先需要新鲜的内容，能够不断地吸引观众；其次，每部影片中，导演都要有想表达的观点，如果不断重复同样的话，那系列也没有存在的必要。
腾讯娱乐：您一直尝试很多不同类型的影片，但每过一段时间就会转回武侠片，是不是觉得还是武侠片更符合自己的情怀与风格？
徐克：我从来不认为自己是武侠片导演，因为中国有许多传统题材值得发掘和开拓。80年代的时候，很多导演都拍现实题材的电影，而我从小到大都喜欢看武侠电影和小说，觉得中国的武侠文化是中国电影的一种特色，如果没有人做去这个题材很可惜，于是就开始拍武侠片。其实我喜欢很多不同类型的影片，经常在拍武侠电影的期间，拍一些其他题材的电影，探索中国电影的发展空间。最近，似乎拍武侠电影的人少了，所以我又开始拍起来。
腾讯娱乐：您拍的电影可以说是很多内地观众的启蒙片，创造出都东方不败、小倩等一批经典形象，当时拍这些片子的时候，想到这些形象会永远定格在观众的脑海里吗？为什么现在很难再出现这么经典的角色了？
徐克：确实没有想到。对于一个导演或者电影人来说，最重要的是我们喜欢某个故事，喜欢某种题材，想用自己的方法把它拍得最好看，跟观众分享我们对于这个故事的情绪和感受。让观众记住一个角色是可遇而不可求的事情。举一个简单的例子，李白写诗时也想不到几千年之后我们还在念他的诗。
腾讯娱乐：提到新武侠，你怎么看王家卫和他的《一代宗师》。同传统武侠片的飞檐走壁不同，他片中的英雄一招一式打得都很写实。
徐克：《一代宗师》是一部特别好的电影，但它里面也不是百分之百写实，也有一定的美化成分。从50年代至今，武侠片经历了几个阶段的变化，每次变化都有一个源头和过程，都和所属的时代，以及观众的观影要求密不可分。
腾讯娱乐：现在这么忙，您还画画吗？我记得您之前还喜欢写毛笔字。
徐克：我每天都画画写字，这是我生活的一部分。它们是我生活中的精神食粮，每一次做这个都很开心，所以我没有停过。
腾讯娱乐：有没有想过开一个画展？
徐克：有想过，但是没到那个时候。
腾讯娱乐：差不多什么时候才开？
徐克：我觉得现在画的东西都是为了我自己画的，如果有一天我觉得需要大家分享的话，我会拿出来给大家看。
