假期里，最让孩子们兴奋的美事之一，就是去影院看3D大片。然而，现在的孩子恐怕都不知道，曾经有一部部同样经典的“3D”动画片，伴随着他们的父辈度过了童年时光。随着技术的进步，这类动画片已经逐渐淡出了我们的视野，但无论如何，那些活灵活现的动画人物和经典的故事情节，却依然深深地烙印在我们的脑海里，久久难以忘怀，那就是上海美术电影制片厂制作的木偶片。

　　近日，由新华社图片中心与某网站联合推出的照片集《五年十年—中国美术片往事之木偶》，以复古的黑白照片再现了木偶片独特的魅力。

　　1955年，由靳夕导演、万超尘担任技术指导的木偶片《神笔》创作完成。这部影片讲述了马良用神笔惩罚贪心的县官，实现劳动人民愿望的故事。图为木偶片《神笔》的一个镜头。

　　著名画家、美术片编剧及导演靳夕不仅是万超尘的老搭档，也是上海美术电影制片厂木偶动画的带头人。图为上世纪60年代，大型木偶剧《孔雀公主》的导演靳夕(右)和木偶动作操纵者吕衡在设计该片某一场景的人物动作。

　　木偶片不仅需要创作人员有着高超的艺术造诣，还需要他们能够将心中的艺术形象通过自己掌握的技术制造出来。图为上世纪60年代，导演虞哲光(右)为木偶片《革新迷》设计了一个机器玩具形象，他和万超尘(左)在一起研究这个新设计。

　　靳夕导演的木偶片《画像》根据相声艺术家马季的同名相声改编而成，它通过画家深入农村体验生活的过程，赞扬了劳动模范张宝田一心为公、先人后己的高贵品质。图为上世纪60年代，相声演员马季和木偶一起演出《画像》。

　　拍摄时，工作人员需要将木偶的一个动作依次分解成若干环节，用逐格拍摄的方法拍摄下来，并通过连续放映来还原为活动的形象。图为上世纪70年代，上海美术电影制片厂木偶片摄制组在拍摄革命历史题材木偶片《两张布告》。

　　木偶起源于古代“傀儡戏”

　　木偶这种艺术表现形式在古代被称为“傀儡戏”“傀戏”，最早可追溯到汉代，在唐朝逐渐兴盛起来。在分类上，木偶戏主要分为提线木偶、布袋木偶和杖头木偶。提线木偶，顾名思义就是在木偶的各个关节上有丝线控制，操纵者在上方通过提线来控制木偶的动作;布袋木偶则是将布袋套在手上，用手来控制木偶的动作;杖头木偶，是使用三根木棍分别控制木偶的头和双手。

　　木偶片为木偶戏注入活力

　　令古老的木偶戏焕发出新生机的，是上海美术电影制片厂拍摄的木偶动画片。由于是分镜头拍摄的动画片，所以在拍摄时不需要人来控制木偶的行动，而是将木偶的一个动作分解成若干个环节，采用单独拍摄的方法拍摄下来，然后再将拍摄成的影像连续地放映出来，从而让木偶在动画片中即使没有任何操作工具，也能说能笑、能唱能跳。

　　马良、阿凡提、孔雀公主……这些小时候在电影、电视上与我们相见的动画人物是怎样制作出来的呢?在影片中出现的木偶，一般都采用木头、石膏、海绵等材质制作本体，为了摆出剧中的各种姿势，还要在需要活动的地方安装关节，正是因为这样才可以在片中展示出各种栩栩如生的人物。

　　中国木偶片的奠基者，其中一位是天津人

　　说起中国最早的木偶片，就不能不提两位中国木偶片的开拓者—万超尘、靳夕。可以说，在我们耳熟能详的早期木偶动画片作品中，都凝聚了这两位美术片大师的心血。

　　万超尘，中国早期美术片的开拓者之一。他和哥哥万籁鸣、万古蟾都是中国美术片史上响当当的人物。新中国成立后，万超尘选择了木偶片的研究和创作。1953年，在中国第一部彩色木偶片《小小英雄》的摄制中，他担任技术指导。

　　靳夕，中国木偶片编剧、导演，原名曾涤萍，1919年10月生于天津。因爱好美术，转入天津市立美术馆西画研究班学习，1957年上海美术电影制片厂成立，靳夕任木偶片导演，曾先后编导《小小英雄》《神笔》《孔雀公主》《阿凡提》等多部木偶片。