在體驗3D照相館的現場，當很多人都圍著設備與樣品品頭論足的時候，記者發現有一位中年男子正在電腦前與軟件工程師交流著，電腦裡呈現的正是某個3D軟件下的三維模型圖，工程師也在從不同的維度對模型圖進行修改。上去詢問得知，這位男子姓唐，是一位科研工作者，他正拿著自己設計的產品，讓軟件工程師幫著修改，然后排隊等著幫他把樣品打印出來。他說這是自己的一個小發明，結構非常復雜：中間是空的，而且還有許多小的、不規則的“坑坑窪窪”，傳統方式根本做不出來，即使用數控機床，也沒辦法做出來，但是通過3D打印，就能夠輕鬆實現，不過他現在要做的就是等待，等待打印機裡上一個文件打印完畢。在問及3D打印對他帶來怎樣的影響時，他說，“以后可以盡情地發明創造了。”

　　設計師：

　　給創意一個新載體

　　2012年初，還未從中央美術學院畢業的宋波紋，成為中國首個將3D打印技術用在藝術創作方面的藝術工作者，當時她的作品在比利時3D打印禮帽設計比賽中獲得亞軍，后來又用3D打印出系列作品：《十二水燈》。后來，她建立了一個“格物”工作室，專門從事3D打印藝術品。

　　宋波紋在大學裡學的是產品設計，在上學期間，一直苦於沒有很好實現她設計理念的載體，因為按照傳統的方法，無法實現比較復雜的設計，而且也“不可能讓你盡情地自由發揮”，最終隻得多方妥協，“一妥協，就做不出來東西了。”

　　有一天，在網上瀏覽的時候，她看到了3D打印這四個字眼，在迅速了解到這項技術后，非常興奮，居然還有這種實現“自由造型”的載體，這讓她徹底放棄了從前的設計方法，從一個全新的角度思考設計。但是國內關注3D打印藝術品的人太少，她隻好抱著試試看的心態參加了比賽，至於得獎，她也覺得非常意外，她分析，也許是他們看中了作品背后所注入的精神方面的東西—