经历了21世纪初的快速发展，韩国电影的现状和未来是何种走向?对中国电影发展的启示在哪里?记者带着以上问题，在参加釜山2011亚洲电影政策论坛期间，对韩国影视界进行了深入采访。

　　韩国电影的现状及发展对策

　　韩国电影在发展中面临不少问题，集中体现在摄制成本高而投资比较紧张，电影市场狭小、观众口味又比较复杂，对类型片种类的需求非常多样化。韩国青年电影公司总裁KIMJHO Gwangsoo说，在详尽地研究了韩国电影票房后，发现3D影片具有长期发展的市场潜力，同时韩国观众虽然对本国电影情有独钟，但是对电影题材和类型的需求越来越广泛，包括对动画片也有近20%的观众需求。而观众从好莱坞大片等外来影片中得到的感官提升，对本国影片的制作水平也提出了挑战，从制作层面决定了必须加大投入，以更加精良的拍摄来吸引观众。

　　由于以上问题的影响，韩国电影近年相对陷入了低谷，2010年至今的票房冠军是惊悚片《大叔》的600万人次，距离2006年由奉俊昊执导的《汉江怪物》在韩国写下1300万人次的票房神话相差甚远。韩国电影界也在积极的寻找对策，不断开拓市场。

　　今年以来，随着多部超级大片上马，似乎预示着“百亿投入、千万人次”的时代即将被超越。包括韩国政府在内，加大了对电影产业的扶持力度和投入，并着力加强国际合作，吸引国际投资和演员资源等。由奉俊昊执导的科幻新片《雪国列车》邀请多国明星出演，预计成本300至400亿韩元(约3000万美元)。而《太极旗飘扬》导演姜帝圭的新作《我的征途》(My Way)投入也达到300亿韩元，更集结了张东健、小田切让与范冰冰韩日中三位巨星出演，实力同样不容小觑，在本届釜山电影节上的巨幅宣传海报宣示着其票房雄心。依靠国际合作、着眼全球市场是韩国电影人正在努力的方向。

　　除了引进资金等，韩国电影界还致力于发展本国的3D、虚拟等影片拍摄、制作技术。如《汉江怪物》除了开发了3D版本，还在续集中完全引入了3D摄制。在影展期间，记者观摩了《汉江怪物》的3D特效版，从展示的效果来看，静态效果已经可以与好莱坞大片相媲美，只是在动态效果，如巨大的浪涛，激起的水波等处理水准上，稍有欠缺。

　　而《汉江怪物2》(汉江怪物续集)投入达到1760万美元，接近首部曲《汉江怪物》成本的3倍。影片是韩国电影史上第一部同时推出电脑游戏的影片。影片获得政府提供24亿韩元(约200万美元)的无偿援助资金，新加坡某电影公司向该片注资500万美元，成为韩国电影史上最大规模的外来投资项目，除此之外，新加坡媒体发展委员会(MDA)也参与到了影片的制作之中。该片将全部依靠韩国国内的技术力量制作，据出品方青于蓝公司强调，《汉江怪物2》将使用3D拍摄而并非后期转制。

　　随着韩国首部3D长片电影《娜塔莉》上映，康佑硕的战争片新作《美丽的我们》，朱京中执导的古装片《弦之歌》都将用3D拍摄，韩国影坛会迎来一场3D的革命。韩国CJ Power cast媒体部常务董事KIM Paekcheol说，韩国电影界已经发展了虚拟摄影棚等先进的摄制技术，并逐步使之国产化。

　　对中国电影发展的启示

　　充分重视技术发展的作用、积极引进资金和各种资源、拓宽电影摄制题材和类型，是韩国电影积极发展的几大动因。同样，对蓬勃发展中的中国电影产业，这些积极因素也能带来重要的启示。

　　中国电影制作的投资过亿、明星云集的项目已经屡见不鲜，但国产电影的投资回报率相对较低，影响了电影产业的良性循环。可以说，中国电影产业还没有完全摆脱计划经济时代的经营模式，特别是一些大规模投资的影片，对市场的研究和把控严重不足，在包括档期安排等方面都不能很好把握，显示了电影市场在转轨过程中粗放经营、高举高打而无的放矢的现状。

　　中国电影面临巨大的市场前景，仅北京1个城市的票房收入在2010年就突破10亿元，比2009年增幅达46%，如何把握好这个市场的发展，仅仅靠一、二个名导，几部大片的支撑，是远远不够的。特别是中国电影存在“墙里开花墙外香”的问题，即一些好的作品在国外获奖在国内院线却罕有放映的情况，一些小成本、新人制作、类型片等与“主流市场”不相符的作品也与观众“绝缘”，都反映出中国电影发展的重重隐忧。

　　“他山之石、可以攻玉”，韩国电影产业从投资回报-30%到可以盈利8%，在产业发展中，既产生了如乐天这类摄制影片又拥有院线的大型电影、娱乐机构，又有青年电影公司等这类专业化的摄制企业，互相促进。最重要的一点就是始终重视市场即观众对影片的类型、题材和内容的需求，不断推陈出新、技术进步。特别是严格的电影分级制度，直接促进了类型片的蓬勃发展，这些或许都是对中国电影发展的有益启示。