高科技电影当道　未来如何呈现？

　　创造了《阿凡达》中美丽、自由又野性的潘多拉星球的导演詹姆斯·卡梅隆近日在ＣｉｎｅｍａＣｏｎ电影产业博览会上宣布，《阿凡达２》将尝试每秒４８帧的画面频率，改变大荧幕电影惯用的２４帧每秒定律。卡梅隆宣称，改变画面频率将给观众提供更加身临其境的感受，纳美星球上的世界会更加美丽，各种战争场面会更加连贯和真实。

　　伴随技术进步，电影带给人的感官刺激也从视觉扩展到触觉、嗅觉等多种体验。中国电影家协会主席李前宽认为，今后“看电影”的说法要改成“体验电影”了。在４Ｄ影院里，电影里的风会将你的长发吹起，电影里汹涌的波涛会弄湿你的衣裳，电影的花香阵阵会将你醉倒。看地幕电影时，荧幕中的小鸟会忽地飞到天上，忽地落到地上，观众们的眼睛要四面八方地看，仿佛自己就活在电影里。

　　美国工业光魔公司视觉效果专家比尔·乔治曾担任《哈利波特与密室》《暮光之城》《加勒比海盗２》等影片的视觉效果总监，他对高科技电影的未来非常乐观。“电脑特效如此逼真，将来很有可能出现一部完全不需要真人演员、完全由电脑技术制作的大片。只要高科技电影还能继续赢得票房，就永远不会消失。”

　　电脑特技是“噱头”还是“彩头”？

　　３Ｄ巨制《阿凡达》大获成功后，好莱坞掀起了一股利用电脑技术将已经拍摄的２Ｄ影片转换成３Ｄ影片的热潮，《诸神之战》被讽刺“只有字幕是三维的”，而迪士尼的《爱丽丝梦游仙境》的全球票房则突破１０亿美元大关。

　　在一家外企做软件工程师的王诚经常光顾电影院，他说：“过了《阿凡达》的瘾之后，看别的３Ｄ电影感觉都大同小异。科幻题材电影距离现实生活太远，反倒不如《山楂树之恋》这样的电影更能触动心灵。”

　　北京电影学院动画学院院长孙立军认为，３Ｄ电影的票价相比普通电影要贵近１倍，观众对电影质量的期待就会更高。一些本身拍得不怎么样的电影非要做成３Ｄ，确实让观众觉得不值。

　　导演吴宇森坦言，自己对现代科技“有喜欢，也有不喜欢的地方”。他认为，电脑特技可以把电影工作者的想象透过特技和特效表现出来，化不可能为可能，然而电影打动人的根本还在感情。

　　“《唐山大地震》之所以卖座，并不在于那个５分钟地震的特技画面，而是电影在人性和感情方面打动了观众的心。《让子弹飞》能让观众不时发出会心的微笑，并不是因为火车飞到天空运用了特技，而是因为电影本身的喜剧性和具有地方特色的讽刺性。”

　　吴宇森表示，目前有很多人还没有研究透电影特技，就跟风去拍，这种所谓的“高科技”电影很快就会让观众产生审美疲劳，甚至对电影失去好奇心。导演也会因此养成对技术的依赖性和惰性，少了亲近自然的创作乐趣。

　　“电影是一种产品，但更是艺术产品，如果能把文学艺术性、工业

　　电影艺术应回归“人学”本质

　　性、高科技性和商业性在电影中协调统一，这部电影就会很成功。”中国电影集团公司董事长韩三平表示，电影经过多次的工业变革和技术变革，根本没有变，即电影要在理性和情感上表现人、打动人。技术手段会推动电影的发展，但是这种手段不可滥用。

　　《怪物史莱克２》导演凯利·阿斯布瑞在北京电影学院举办的学术讲座上，提醒准备进入电影行业的学生们，切忌为了３Ｄ而３Ｄ。动画电影中虚拟的人物形象并非凭空想象，它们的思想和一举一动都在映射人的世界，而选择哪种技术手段永远是导演最后考虑的问题。

　　“并不是所有的电影都适合做成立体的，３Ｄ也并不意味着影片一定会成功。科幻题材可能很不错，喜剧片和剧情片就不一定合适，切忌为了３Ｄ而３Ｄ。”凯利·阿斯布瑞举例说，美国最近上映的动画片《兰戈》并没有使用３Ｄ技术，同样创造了很好的票房纪录。

　　执导过《开国大典》等经典影片的李前宽认为，电影和文学一样，本质都是“人学”。电影的功能和它的最高任务就是表现人、讴歌人。

　　回顾１００多年来世界各国电影精品佳作，都是留下了经典的人物形象。《飘》《乱世佳人》等电影之所以能有经久不息的魅力，是因为它们能给人以启迪，传递真善美的价值观。

　　李前宽说：“高科技无论发展到什么时候它都是表现和张扬人类积极价值观的形式和手段。如果不能塑造出典型的人物形象，仅仅依靠科技的噱头去刺激大众的眼球，电影只能是一副没有生命力的空壳。”