今年的评委构成代表了真正的多元化。

组图：第62届戛纳电影节

　　搜狐娱乐讯 当下的全球经济危机对于电影工业来说，也许刚好是个厘清纷乱寻找出路的契机，一些在安逸的环境下，行业不愿意也不必须进行的取舍，现在都需要忍痛割舍了。戛纳电影节在这种微妙的转折点上开幕，在欧洲电影大师电影新贵和好莱坞大牌明星们的簇拥下，一个看起来大牌云集无比热闹，财政上却处处捉襟见肘的盛会就这样火热地持续了2周，在年初的柏林电影节就已经显露的一些趋势，现在已经清晰明确起来，整个行业被三大流行趋势带动，呈现出一副从头开始的欣欣向荣：3D成为主流技术；以中国和印度为代表的亚洲电影市场在整个工业中的份额逐渐加大；而多国合拍，已经被证明是除好莱坞外电影市场全面认可的唯一新出路。

《飞屋环游记》带给戛纳一股轻快的海风。

　　新技术 ——3D

　　在开幕片《飞屋环游记》的首映式上，电影节总监耶利-弗雷莫请全场观众一起带上宽大的红边3D眼镜，然后掏出自己的相机拍下这个戛纳电影节上具有历史性的一刻。戛纳选择一部3D电影作为开幕片，对于整个电影市场来说都是一个积极的信号，标志着3D这种并不算很新的新技术，已经开始成为一种主流的拍摄和放映方式，也许要不了几年，所有我们在电影院里看到的商业片都会是3D影片了。

　　《飞屋环游记》的成功首映和良好口碑，加上大制片厂体制外的3D影片《Coraline》的优异票房，让之前普遍担心3D成本太高难以收回成本的公司放下心来，今年戛纳宣布的新片和已成交影片中，3D数量猛增。除了像皮克斯的《飞屋环游记》和福克斯的《Avatar》这种高成本3D影片广受关注外，中等公司的预算不那么高的3D影片销路依然良好。CANAL已经售出了他们最新的3D影片《50天内环游地球》，张家振的狮子山公司宣布将和韩国公司联手打造华语3D电影《山海经之唤天铃》，除了这些看起来需要大量特效的影片采用3D之外，很多纯粹的剧情故事片也选择了这项新技术。Alain Sirtzky宣布将以3D的方式拍摄新《艾曼纽尔大全》，而闭幕片导演简-库恩的新作《达赖喇嘛的秘密历史》也宣称明年以3D方式开拍，澳大利亚即将开拍本国的第一部3D电影《Bait》，3D电影在本届戛纳电影节上大放光彩，势必对整个行业产生深远的影响。　　

　　新市场 ——中国和印度

　　去年，1004部电影在电影节专属市场放映厅放映了1628次，其中 75 ％被西方国家购买。今年，在全球经济危机和亚洲电影票房猛增的双重作用下，整个戛纳市场的交易量则明显向亚洲国家倾斜。记者就此征询电影节总监耶利-弗雷茂的看法，他回答说：“经济危机是一个令人关注的话题。我们知道，许多人牺牲其他市场而不放弃戛纳。我们的预订都略有上升。我们看到过去几年来领域的扩展和更新，特别是在亚洲。至于印度，这个世界领先的电影生产国，没有入围主竞赛单元的电影，可电影市场使我们有机会去让它觉得它在这是受欢迎的，而它也同样是未来机遇的一部份。”

　　但这个“亚洲”不包括所有亚洲国家。事实上，日本影片在本届电影节就遭到冷遇。东京映画的销售人员在接受我们采访时说，“其实从今年的柏林开始，每一件事都变得很困难，亚洲国家想寻找一些大明星参演的影片，而欧洲人更喜欢一些有趣的东西，但总体来说，情况非常不乐观。”相反的是韩国电影在本届电影节上表现相当出色，CJ制作和发行的《母亲》（奉俊昊）、《蝙蝠》（朴赞郁）都售出了多国版权，而朴赞郁也把《老男孩》的翻拍权授予斯蒂芬-斯皮尔伯格和威尔-史密斯，但是抛开少数创作者的原创力被国际电影市场所关注外，整个工业的新兴势力只有中国和印度。这两个国家都有电影工业发展所需要的发达的通信行业，都有庞大的潜在市场，中国的优势在于电影市场正处于迅猛增长的势头，而印度的优势在于有一个完善的电影工业体系宝莱坞。大制片公司当然不会忽视中国和印度的市场，福克斯已经跟印度第二大电影基地他米尔的电影工作者AR Murugadoss签订了一份两部电影的协议，由印度方面制作，福克斯投资发行，这种方式一样会被应用到中国和俄罗斯。以本土化的方式进入中国和印度市场，对于好莱坞的大公司来说，是一个围绕着巨额利润光环的