展览时当场写了一首诗以表敬仰之情：“大涤大觉总归真，清风清汀两老人，留得庐山真面目，文章道德敢望尘”。
　　何海霞先生：象秋园先生这样深厚的传统功力，这样全面艺术修养，这样严谨的治学精神，令人吃惊。叹服，咱们北京第一次有这么好的展览。这不仅是江西的财富，也是我们国家国宝。
　　候一民先生：黄先生不愧为一代大家，为后世学者的典范。学院决定追聘黄秋园先生为我院教授，这是经过院艺术学术委员会全体委员通过的。院刊“美术研究”准备出黄秋园研究专刊，并在适当时候在院里举办黄老展览。
　　贾又福先生：黄秋园的艺术成就不可估量的，要达到这么高的成就要下一辈子定下心来为之奋斗的。他不仅大画震撼人心，就是许多课徒画搞，我看了也是精湛的。

黄秋园作品展

　　黄秋园先生的中国画以传统的手法入画,欲开创出其个人风味强烈的风格,在其的山水画中没有很明显的南北画派之分,也没有文人,院体之别,他以南人的心境,去探询北宗的种种技法,技巧来陶冶南人的胸襟,如果认真地欣赏,分析,探询先生的画作,可以在先生的作品里寻到南北宗的董源,郭熙,李成,黄公望,院体的戴进,马远,吴伟以及画家兼文人的倪瓒,石涛,石溪等大家的风范尽在先生的画作中得到体现.晚年时,先生还独创了一种有别于历代书画大家的画法,同时他还编撰了《中国山水画传统技法》一书.
　　籍于业余画家的身份及孤介不媚俗的个性,先生的作品始终没有得到当时的艺术界的认可和接受,直到先生逝世多年以后,其作品才得到广泛的认可和极力的肯定,并得到当代的中国画的大师李可染,刘海粟,吴作人,关山月,程十发,唐云等先生的推崇.中央美术学院,中国图画研究院分别追聘黄秋园先生为名誉教授,名誉院委委员.人民美术出版社与台湾锦绣出版社联合出版的《中国巨匠美术周刊》将黄秋园先生列为自晋代,唐,宋,元,明,清及近现代以来一百位美术巨匠之一.

　　在今天的收藏市场上，个性十足的作品总能得到藏家的热捧。黄秋园便是这样一位大家。以巨幅为胜的黄秋园，他独树一帜的绘画语言，得到了同行、藏家的认同。他笔下气象万千的山水总是那么引人入胜，也工也写的作品更见画家自成一派、独辟蹊径的风格。一批曾在《黄秋园画集》中出版过、为大师代表作的作品将亮相荣宝拍场。需要指出的是，这位大师的作品很少现身市场，尤其是以专题的形式出现尚属首次。以往偶有作品付拍，大多都以高价成为藏家囊中之物。此番必然会在艺市上掀起“黄秋园热”。创作于上世纪60年代末的《仕女图》将率先登场，这是黄秋园亦工亦写的佳作。图中画芭蕉树下，湖石假山旁，一仕女赏花后，疲惫不堪，横卧花园中的石板凳上休息。两童子发现后，不敢打扰，表现了欲进园内又不能的瞬间。画家以其精致的笔触将人物的内心世界烘托出来，非精通中国画的高手所不能。《终南积雪图》以宋代著名山水画大家许道宁的笔法、明代著名画家仇英的工笔画法绘制而成的巨作。章法茂密，点线密集，满幅经营所谓上不留天，下不留地。其布局满实在现代国画家中无有可匹者，故有“天满一星”画家和最高称誉。《蓬莱仙境》、《瀛台春色》显现了画家对古代山水的诠释。蓬莱、瀛台是中国人心目中的伊甸园，远山以写意笔法画出，仙山楼阁则以工笔绘就。黄秋园一生过着半隐居的生活，对艺术忠心耿耿，心无杂念，以一生的功力来画一幅作品，在当代十分罕见。《雪景图》则是黄秋园最具有北宋人画崇山峻岭的阳刚之美的作品，是最能代表黄秋园山水至高境界的作品之一。画于1975年的《山水》，上有启功先生题跋，高度称赞这幅作品开创了中国新山水、集古人之大成的作品。